Series de televisión (1961-1965)

• Don Gato y su pandilla [Top Cat] (1961-1962)

Serie animada de Hannah-Barbera, el estudio débil en el enfrentamiento con Warner. No lo recordaba mucho y vi el primer capítulo en 2022. Me sorprendió que Don Gato fuera bastante vago, estafador y manipulador, curioso el personaje del policía Matute (que los odia y los quiere a la vez), y muy simpático el gato Benito. Eso sí: los capítulos tienen 22 minutos y se hacen larguíiisimos, avanzan lento, lento. Se hicieron 30 episodios y creo que no lo recomiendo.

• El show del oso Yogui [The Yogi Bear Show] (1961-1962)

Ay, estos sí son malísimos. Me vi dos capítulos y ni una mueca de sonrisa. Son episodios de 7 minutos, imagino que para un público muy infantil. El show del oso Yogui se completaba con capítulos de 7 minutos de El León Melquíades (un león rosa) y Yaky Doodle (un patito amarillo). Se hicieron 52 episodios.

• Mister Ed, el caballo que habla [Mr. Ed, the Talking Horse] (1961-1966)

El nombre ya lo dice todo. Solo su dueño puede escuchar hablar a Mister Ed, que es super inteligente, y a veces lo mete en enredos, pero siempre resuelve todo con astucia. Vi un solo capítulo super bizarro, en el que Mister Ed encuentra a su mamá y canta canciones, pero no estuvo tan mal como esperaba, eh. Se hicieron 143 episodios.

• Los vengadores [The Avengers] (1961-1969)

Dos investigadores (una mujer y un hombre) que resuelven casos de misterio, suspenso y espionaje. Tenía ganas de verla, pero es muy difícil: muchos episodios directamente están perdidos o no están en Internet. Encontré uno solo, incompleto, y no me gustó tanto, así que me calmé. Se hicieron 161 episodios.

• Los Supersónicos [The Jetsons] (1962-1964, 1985-1987)

Una familia tipo que vive en el año 2062. Una especie de antítesis de los Picapiedras, también creados por la empresa Hannah-Barbera, pero un año antes. Después de décadas sin verlos, vi los dos primeros capítulos: el primero no me gustó, el segundo me soprendió por una animación al borde de la psicodelia. Leí un poco en wikipedia y dice que la serie vaticinó bastante bien lo que pasaría a nivel tecnológico y social en las décadas siguientes. Se hicieron 75 episodios.

• Telecataplúm (1962-2001)

Programa cómico uruguayo que tuvo versión argentina y también diferentes etapas y suspensiones hasta el 2001. Vi dos o tres sketchs en YouTube y parecía un humor bastante sofisticado para su época.

• La familia Falcón (1962-1969)

Una de las primeras telenovelas argentinas. Comedia de 25 minutos de duración que solía cerrar con una especie de moraleja o mensaje ético. Me vi dos capítulos y... bueno, se imaginarán cómo eran las novelas argentinas de la década del '60, ¿no? Algunas cosas pueden zafar, pero en general medio plomazo para ver en 2022.

• Combate! [Combat!] (1962-1967, 1985-1987)

Cuando leí que era una serie estadounidense sobre la Segunda Guerra Mundial, imaginé lo peor: la exaltación barata del patriotismo genocida. Pero vi el primer capítulo y me sorprendió. Lo protagonizan un pequeño escuadrón de tres soldados y un médico durante 1944, a un año del final de la guerra. Veo el segundo episodio y les cuento.

• El lagarto Juancho [Wally Gator] (1962-1963)

No recordaba para nada la historia: Juancho vive en un zoológico y quiere irse de ahí, pero el guardia de seguridad nunca lo deja. Qué horror. No tenía su propia serie, sino que se emitía junto a otras dos medio desconocidas. Se hicieron 52 episodios de 7 minutos

• El gallo Claudio [Foghorn Leghorn] (1946-1964)

Qué cosa más rara. Recién ahora me entero de que el gallo Claudio en realidad nunca tuvo serie propia, sino que apareció en montones de otros dibujos de los Looney Tunes. Sus primeras apariciones fueron los capítulos de 7 minutos de Quique Gavilán, un gavilancito que intentaba cazar su primera gallina. En total aparece en 29 episodios (¿qué pocos, no?), todos repletos de violencia extrema.

• Astro Boy [Tetsuwan Atomu] (1963-1966)

Primer animé japonés. Me vi el primer capítulo y es enormemente triste: es el año 2030, un niño al que su papá le presta poca atención muere en un accidente y su papá, por culpa, crea un robot al que le injerta los recuerdos del niño. Y encima, después, lo maltrata por ser un robot y le grita que no es su hijo. En los siguientes episodios, leí, lo adopta un hombre más generoso y Astro Boy se dedica a salvar el mundo con los poderes que tiene gracias a ser robot. Se hicieron 193 episodios.

• Mi marciano favorito [My Favourite Martian] (1963-1966)

El periodista Tim O'Hara descubre y oculta a un extraterrestre llamado Martin, cuyo platillo volador se estrella en la Tierra. Martin, marciano con apariencia humana y habilidades como telepatía, invisibilidad y mover objetos, se hace pasar por el "tío Martin" de Tim mientras intenta reparar su nave. Me vi un capítulo al azar que encontré en YouTube y me pareció bastante pavote. Se hicieron 107 episodios.

• Hospital General [General Hospital] (1963-actualidad)

¡Se llevan producidos más de 15.000 capítulos! Situada en la ciudad ficticia de Port Charles, New York, se centra en la vida de sus habitantes de y en el hospital de la ciudad. Las tramas relacionadas con la mafia son constantes y se mezclan con los romances, intrigas y secretos. En YouTube no encontré ningún capítulo de los primeros.

• Tom y Jerry (1963-1967)

Es la segunda serie de Tom y Jerry, la primera se había emitido entre 1940 y 1958. Se hicieron 34 episodios. Algunos cortometrajes carecían de trama, ya que favorecían más a la personalidad y estilo de los personajes que a la historia. Los personajes sufrieron un cambio en la apariencia: Tom fue dibujado más grueso, con diferentes cejas, mientras que a Jerry le dieron orejas y ojos más grandes, y una expresión más dulce. La siguiente serie del gato y el ratón más famosos será en 1975.

• La pantera rosa [The Pink Panther] (1964-1980)

"La serie es conocida por su estilo minimalista, creatividad y ausencia de diálogos, enfocándose en la comedia física y visual -dice ChatGPT-. Por ejemplo, la Pantera puede enfrentarse a máquinas rebeldes, lidiar con animales traviesos o sobrevivir a las ocurrencias del inspector Clouseau. Siempre resuelve los problemas con ingenio y un toque de descaro. Los episodios son simples pero llenos de giros inesperados y conflictos cotidianos transformados en aventuras surrealistas". Me acabo de ver un capítulo de 7 minutos en el que la pantera rosa trata de atrapar a una mosca y me resultó bastante pavote. Después vi este video que explica que la magia de la pantera rosa era que siempre aparecía en contextos absolutamente difernetes y sin límites, y eso me gustó un poco más. Se hicieron 124 episodios.

• Los locos Addams [The Addams Family] (1964-1965)

Esta serie fue bastante popular en Argentina en la década de 1990, así que llegué a ver varios capítulos cuando era chico. Volví a ver uno (el primero) en 2025 y, claro, me gustó muy poco. Se trata de una familia excéntrica, formada por una pareja (Morticia y Homero), sus hijes (Merlina y Pericles), dos familiares (el tío Lucas y la abuela), su mayordomo (Largo) y una cosa rarísima: una mano que salía de una caja, llamada Dedos. También cada tanto aparecía el Tío Cosa, una especie de humano bajito totalmente cubierto por una larguísima cabellera que usaba anteojos negros y sombrero. Vivían en una especie de castillo tenebroso, amaban todo lo terrorífico y lo naturalizaban, lo que hacía imposible la convivencia con las personas "normales" con las que por algún motivo debían relacionarse. Se hicieron 64 episodios.

• La familia Monster [The Munsters] (1964-1966)

Serie curiosamente parecida a Los locos Addams, protagonizada por una familia por un hombre muy parecido a Frankenstein, su pareja medio vampira, un abuelo medio vampiro, una sobrina un poco más "normal" y un hijo parecido a Pericles de Los los Addams. Son realmente sobrenaturales que tienen más de 200 años de edad. Vi el primer capítulo en 2025 y no me gustó. Se hicieron 70 episodios.

• Hechizada [Bewitched] (1964-1972)

¡Qué pasión en 1964 por los personajes sobrenaturales! Vi el primer capítulo en 2025: Samantha acaba de casarse con Darrin y tiene que decirle que es una bruja. Él la acepta y a partir de entonces viven "graciosas" situaciones en las que ella trata de no usar sus poderes pero termina usándolos. Él es un machista horrible, incluso para la época. La otra protagonista es la madre de Samantha, una bruja experta que le reprocha que se haya casado con un simple mortal. Se hicieron 254 episodios.

• La isla de Gilligan [Gilligan's Island] (1964-1967)

Esta sí tiene una temática original: un barco naufraga en una isla y sus tripulantes deben convivir en una isla hasta que alguien los vaya a rescatar. Son el capitán, su ayudante Gilligan, una sensual actriz (Ginger), una delicada modelo (Mary Ann), un matrimonio multimillonario y un profesor de ciencias llamado Roy. Me vi los dos primeros capítulo en 2025 y son bastante pavotes. Se hicieron 98 episodios.

• El superagente 86 [Get Smart] (1965-1970)

Icónica serie de comedia y espionaje. Narra las desventuras del torpe pero ingenioso Agente Maxwell Smart, conocido como Agente 86, que trabaja para la agencia secreta CONTROL. Junto a su eficaz compañera, la Agente 99, se enfrenta a la malvada organización KAOS usando métodos poco convencionales y llenos de humor satírico. Me vi los dos primeros capítulos en 2025 y, para la época, no estaban mal, pero no me generó ganas de seguir con los 136 episodios siguientes.

• Mi bella genio [I dream of Jennie] (1965-1970)

Un piloto de avión cae en una isla desierta y encuentra una lámpara de donde sale Jennie, una "genia de la lámpara" que tiene miles de años de existencia y puede cumplirle sus deseos. Aunque, claro, los deseos del tipo son bastante tontos y ella siempre genera situaciones incómodas para él. Me vi los dos primeros capítulos y me aburrió. Se hicieron 139 episodios.

• La hormiga atómica [Atom Ant] (1965-1968)

La hormiga atómica es una especie de parodia de los superhéroes. Cada vez que surge un problema en la ciudad, la policía envía una señal sónica que la hormiga recibe en su cuartel bajo la tierra. Entonces sale a la superficie y soluciona todo, casi siempre con bastante facilidad, gracias a su superfuerza y otros poderes. Un Se hicieron solo 26 episodios. Vi los dos primeros y no me gustaron.

• Perdidos en el espacio [Lost in Space] (1965-1968)

La serie arranca recontra atrapante: en 1997, por la superpoblación de la Tierra, una familia y un piloto espacial son enviados al espacio para comenzar a poblar el planeta Alfa-Centauro. Pero un espía extranjero, el doctor Smith, intentando sabotear el viaje, queda atrapado en la nave y viaja con ellos, pero el exceso de peso que genera su presencia desvía el trayecto y terminan cayendo en un planeta desconocido. Ahí empiezan sus aventuras, sobreviviendo a muchos peligros e intentando hacer funcionar a su lastimada nave para volver a la Tierra. El problema es que al tercer o cuarto episodio la serie se vuelve incoherente y los personajes toman decisiones tontas y torpes solo para generar situaciones de peligro o ridículas. En 2025, en Humahuaca, me vi unos 12 capítulos: empecé entusiasta y terminé fastidioso. Cuando quise ver el último capítulo para ver cómo terminaba, supe que quedó inconclusa, con la familia y los dos mejores personajes (el mono extraterrestre Debbie y el robot B9) dando vueltas por el universo. Se hicieron 83 episodios.

Dar la cara (película de 1962)

Vi esta película en Humahuaca, en 2025, acompañado de Melany, que opinó esto: 

"Hay muchos personajes y no se entiende, al principio, la trama. Pasan muchas cosas y no se sabe bien cuál es el conflicto. Recién a mitad de la peli te das cuenta. Intenta denunciar la hipocresía de la sociedad. El que supuestamente es el personaje principal no me cae bien. Le pondría un 6 de 10".

Dar la cara (van los datos "formales") es una película en blanco y negro realizada en Argentina, dirigida por José Martínez Suárez y protagonizada por Leonardo Favio, Luis Medina Castro, Pablo Moret y Nuria Torray.

La miré por recomendación del cineasta Fernando Caruso, que me la resumió así: "Una de mis pelis argentinas favoritas de la historia, describe como ninguna los conflictos morales e intelectuales de la clase media argentina".

Por eso la vi con expectativas altas que no se cumplieron. A favor: a nivel "arte cinematográfico", o sea tomas, metáforas visuales, planos, puesta en escena, es buenísima, me hacía mirar con ganas los fondos para conocer más sobre la Buenos Aires de 1962. 

También me pareció interesante la manera en que critica el mundo del cine argentino, siendo una película que forma parte del mundo del cine argentino. El tema es que a mí me interesa más la historia en sí, el mensaje, y ahí no me apasionó.

Arranca con un grupo de muchachotes que terminan el servicio militar enredados en camaradería y potenciales amistades, pero cuando vuelven a la "vida real" eso se pierde y cada uno intenta cuidar su quintita: la carrera ciclista, el sueño de ser director de cine, el objetivo de recibirse de abogado...

Ahí aparece la hipocresía, que como dijo Melany es el concepto principal que empapa la película, aunque también cierta ambigüedad: parece proponer la idea de que las personas podemos ser "buenas" y "malas" a la vez y que en realidad lo somos, pero no de la misma manera, no en los mismos grados de bondad y maldad. Que somos imperfectos, pero no todos igual de imperfectos.

Interesante, también, por la época: hay menciones al peronismo, escenas dedicadas a la lucha dentro de las universidades, muestras de represión y violencia, antisemitismo...

Qué sé yo, me parece que está bien verla con no tantas expectativas y solamente si interesa el tema de la sociedad argentina en la década del 60, o la posibilidad de observar otra perspectiva (un poco pequeña y cerrada, pero válida) sobre la ingobernable pregunta de para qué existimos.

El hombre que mató a Liberty Valance (película de 1962)

El hombre que mató a Liberty Valance es una película estadounidense estrenada en 1962, dirigida por John Ford y protagonizada por John Wayne, James Stewart y Vera Millas. Su título original es The Man Who Shot Liberty Valance.

La vi por recomendación de mi compañero de organizaciones comunitarias, el cineasta Fernando Caruso, lo que me generó mucha expectativa que, la verdad, no se cumplió. O sea, la película es buena, llevadera, pero no me cambió la vida y dudo que la recuerde dentro de algunos años. 

¿De qué se trata? Es un western, o sea el género que transcurre en el Lejano Oeste estadounidense del siglo XIX. Un abogado llamado Ransom es robado y golpeado por un criminal llamado Liberty Valance y queda varado en un pueblito donde impera la ley del más fuerte y donde todes le temen a Liberty Valance.

Ransom intenta a partir de entonces que sean las leyes las que ordenen al pueblo, y no las armas. Le irá saliendo a medias, aun con la ayuda de una familia que le da hogar, del editor del periódico del pueblo y de un valiente cowboy. 

Recién me vi un video de 7 minutos que explica por qué es una película genial y me ayudó a entender su relevancia, pero qué sé yo, a mí no me generó gran cosa.

Matar un ruiseñor (película de 1962)

Matar un ruiseñor es una película estadounidense estrenada en 1962, dirigida por Robert Mulligan y protagonizada por Gregory Peck y Mary Badham. Su nombre original es To Kill a Mockingbird. Está basada en un libro escrito en 1960.

Cuando la vi, en el año 2006, anoté esto:

"Un abogado viudo (Gregory Peck) debe sostener su vida, la de sus hijos y la de un negro acusado de violación. Inteligente, por momentos dura. Linda, interesante. Recomendable".

El embajador del miedo (película de 1962)

El embajador del miedo es una película estadounidense estrenada en 1962, dirigida por John Frankenheimer y protagonizada por Frank Sinatra, Laurence Harvey y Janet Leigh. Su nombre original es The Manchurian Candidate.

Cuando la vi, en el año 2006, anoté esto:

"En la guerra de Corea, soldados estadounidenses son capturados y manejados mediante hipnosis. Años después, las consecuencias continúan. Una buena historia".

Los jóvenes viejos (película de 1962)

Los jóvenes viejos es una película argentina estrenada en 1962, dirigida por Rodolfo Kuhn y protagonizada por María Vaner y Alberto Argibay. También actúa Graciela Dufau.

¿De qué se trata? Tres amigos de clase media alta que no le encuentran sentido a la vida conocen en Mar del Plata a tres mujeres que parecen hacerles encontrar alguno. 

La vi un domingo a la noche en Humahuaca por recomendación de un excompañero de organizaciones comunitarias, el cineasta Fernando Caruso, y no me gustó. Se me hizo larga (y eso que dura solo 106 minutos), densa, medio trillada y con diálogos que intentan ser exageradamente ingeniosos y profundos, y no me conmovieron ni un poco.

La película es bastante prestigiosa, así que tal vez tenga alguna gran cosa que se me escapa, pero tampoco voy a andar buscando comentarios que me explican por qué me tenía que gustar si cuando la vi no me gustó.

Chau, gracias por leerme.

Mort Cinder (1962-1964)

Ooootra vez decidí empezar a leer comics desde el inicio de los tiempos, esta vez con la excusa de que me mudé de Lomas de Zamora a Humahuaca y tendría un poco más de tiempo; y además con la esperanza de que sea una lectura un poco más definitiva y no tener que volverme de nuevo a 1935.

Lo que ya leí está en este blog: Tintín, Superman y Batman de la década de 1930, además de hacer un listado de todos los comics publicados por la editorial DC en esos años. De la década de 1940, solo algunos números de Superman y Batman. De la de 1950, además de Superman me metí con historietas argentinas y leí cuatro creaciones de Héctor Oesterheld: Sargento Kirk, Ernie Pike, El Eternauta y Sherlock Time. Después un numerito de Flash (1961) y uno de Spider-Man (1962), y ahora elegí otra obra de Oesterheld, una que nunca había leído: Mort Cinder, de la que entre 1962 y 1964 se publicaron diez historias en la revista Misterix. ¡Qué larga e innecesaria introducción! ¿No?

Encontré una recopilación de todas las historias realizada por la editorial Colihue. Nunca había leído un comic tan largo (228 páginas) de manera digital, así que fue una nueva experiencia por ese lado.

Al haber leído ya bastante de Oesterheld, y saberlo genial, tenía muy altas las expectativas y creo que esperaba un poco más. Incluso encontré algunas similitudes demasiado marcadas con Sherlock Time. Cuento, muy superficialmente, de qué se trata: Mort Cinder es una especie de "hombre eterno" que, sin explicación alguna, muere y resucita una y otra vez desde hace al menos 3.000 años. Su coprotagonista es un anticuario (comprador y vendedor de objetos antiguos) llamado Ezra, excusa ideal para que cualquier objeto dispare una antigua historia recordada y contada por Mort Cinder. Algunas otras suceden en el presente y son protagonizadas por los dos.

Los diálogos están bien, las historias no aburren, los misterios que plantean suelen atrapar: lo que casi siempre logra Oesterheld. Los dibujos de Alberto Breccia son muy adecuados para el estilo de la historieta y además, en su permanente experimentación en el uso del blanco y negro, a veces logra genialidades.

O sea, es un muy buen comic, recomendable, y encima conseguible gratis en Internet. Pero me gustaron más El Eternauta, Ernie Pike o el mismo Sherlock Time.

Amazing Fantasy N° 15 (1962)

Este comic iba camino al olvido. Se trataba del último número de una colección de Marvel Comics (Amazing Fantasy) que había pasado desapercibida y había vendido poco. De hecho, fue lo fue. Justamente porque era un último número al que muy poca expectativa le pusieron en Marvel, el guionista Stan Lee (en conjunto con el dibujante Steve Ditko) aprovechó para presentar un personaje que había inventado y que nunca le habían permitido publicar: Spider-Man.

En solo 11 páginas construyó buena parte de la mitología actual del Hombre Araña: el origen de sus poderes, su vínculo con la tía May, el asesinato de su tío Ben y el doloroso aprendizaje de que "un gran poder conlleva una gran responsabilidad".

Un poco exagerados los rasgos de los personajes (los malos muy malos, los buenos muy buenos) excepto Peter Parker, que muestra una personalidad ambigua, de amor por la ciencia y sus tíos, pero de fuerte rencor hacia el resto de la humanidad.

Entiendo que para ser un comic de 1962, el trágico origen y la carga moral sobre el personaje principal eran bastante osados. Ni cerca estoy de ser fan de Spider-Man, de hecho siempre le esquivé bastante, pero esta historia un poquito me gustó.