El molino negro (película de 1974)

El molino negro es una película estrenada en 1974, realizada en Inglaterra, dirigida por Don Siegel y protagonizada por Michael Caine, Delphine Seyrig, Janet Suzman y Clive Revill. Su nombre original es The Black Windmill .

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"Thriller. A un espía de una organización gubernamental le secuestran a su hijo y debe hacer todo por recuperarlo, incluso desafiar a la autoridad. No la recomendaría, pero si la ves está bien (105 minutos).".

Como mi comentario es muy breve, comparto palabras que encontré en la internet:

"La trama sigue a un agente de inteligencia británico que se ve envuelto en una peligrosa conspiración cuando un asunto personal se cruza con una investigación secreta. Con persecuciones, intriga y tensión constante, la película refleja el estilo sobrio y realista de los thrillers de espionaje de la década de 1970".

El gran Gatsby (película de 1974)

El gran Gatsby es una película estrenada en 1974, realizada en Estados Unidos, dirigida por Jack Clayton y protagonizada por Robert Redford, Mia Farrow, Bruce Dern, Karen Black, Scott Wilson, Sam Waterston y Lois Chiles. Su nombre original es The Great Gatsby.

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"La historia de un millonario exótico y enamorado, contado por un personaje secundario. Muy larga (140’) y complicada de seguir. No recomendable".

Como mi comentario es muy breve, comparto palabras que encontré en la internet:

"Adaptación cinematográfica de la novela de F. Scott Fitzgerald. Retrata el lujo, las ambiciones y las tensiones sociales de la alta sociedad estadounidense en los años 20. Destaca por su elegante producción, su vestuario y su recreación de la era del jazz, una de las épocas más emblemáticas de la historia de Estados Unidos".

La gente murciélago (película de 1974)

La gente murciélago es una película estrenada en 1974, realizada en Estados Unidos, dirigida por Jerry Jameson  y protagonizada por Marianne McAndrew y Stewart Moss. Su nombre original es Tha Bat People.

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"Pobre, ni de terror ni de nada. Termina siendo una historia de amor entre una mujer y un Bat-man. Jej. No recomendable".

Como mi comentario es muy breve, comparto palabras que encontré en la internet:

"La historia sigue a un hombre que, tras sufrir un extraño incidente en una cueva habitada por murciélagos, comienza a experimentar inquietantes cambios físicos y psicológicos. Ambientada en el suroeste de Estados Unidos, combina elementos de horror clásico, ciencia ficción y monstruos".

Barrio chino (película de 1974)

Barrio chino es una película estrenada en 1974, realizada en Estados Unidos, dirigida por Roman Polanski  y protagonizada por Faye Dunaway, Jack Nicholson y John Huston. Su nombre original es Chinatown.

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"Un detective de parejas se ve envuelto en algo más grande. Puntos fuertes: la originalidad y la actuación de Jack Nicholson. Puntos bajos: por momentos se hace densa (dura más de dos horas). El final es sorprendente".

Como mi comentario es muy breve, comparto palabras que encontré en la internet:

"Clásico del cine negro. Ambientada en el Los Ángeles de los años 30, sigue a un detective privado que investiga un caso aparentemente rutinario y termina descubriendo una compleja red de intereses políticos, económicos y personales. Destaca por su atmósfera intrigante, su cuidada reconstrucción histórica y su guion, considerado uno de los mejores de Hollywood".

Si se calla el cantor (película de 1973)

Llegué al año 1973 en cine. Publiqué en este blog comentarios de tres películas de ese año que vi hace mucho; volví a disfrutar de El exorcista; y tuve que elegir solo una película más (no me sobra tiempo) para ver de ese año. Aunque en 2004 Tati (mi mamá) me había escrito en una larga lista que hice que no me la recomendaba, elegí Si se calla el cantor, porque leí de que se trataba y me interesó (e imaginé que en 1973 la lucha obrera no era del mayor interés para mi mamá). Dice la Internet:

"Drama musical argentino inspirado en la famosa canción de Horacio Guarany, quien también participa en la película. La historia gira en torno a un cantor popular que recorre distintos pueblos y espacios rurales, donde su voz y sus canciones se convierten en símbolo de identidad, protesta y resistencia social. En ese camino enfrenta tensiones con el poder, la censura y las injusticias que viven los sectores humildes. Con fuerte carga política y folclórica, la película mezcla ficción y música para retratar el rol del arte como forma de denuncia y memoria colectiva".

La vi con mi querida compañera Melany, así que primero comparto su opinión, que permite que este blog tenga dos miradas en vez de ser yo un gran tirano:

"Es entretenida. No me aburrí rápido. Me parece que refleja bastante bien la problemática que hay en otros lugares que no son Buenos Aires con respecto a los mineros y a la falta de derechos que tienen. Horacio Guarany no me cae especialmente bien, no lo conozco mucho, lo miro con un poco de distancia por puro prejuicio mío de que es hombre folclorista, básicamente.

Leí por ahí que es bastante representativa para algunas personas de 40, 50 años. Recomiendo verla tratando de comprender el contexto de esa época. No va rápido como una película de Netflix. Me gustó verla. ¡Abajo la megaminería a cielo abierto y arriba los derechos de los trabajadores!".

A mí me parece que para 1973 la película estaba muy pero muy bien, y de hecho adelanta un poco lo que sucederá en la dictadura militar de 1976-1983. Es cierto que por momentos cae en lugares un poco estereotipados y romantizados, pero siempre es una caricia ver una obra de arte que lucha por la igualdad y equidad entre los seres humanos.

Verla en 2026 ya es otra cosa, es probable que a la mayoría de las personas les resulte bastante poco atractiva, forzada o aburrida. El final es fuerte y también le otorga cierto tono legendario a la película. ¿Entonces la recomiendo o no? Y... está bueno mirarla para entender mejor dos cosas: cómo vivían las personas empobrecidas de Argentina en 1973 y qué diferentes se volvieron nuestras luchas 53 años después.

El exorcista (película de 1973)

El exorcista es una película estrenada en 1973, realizada en Estados Unidos, dirigida por William Friedkin y protagonizada por Linda Blair, Ellen Burstyn, Max von Sydow, Lee J. Cobb, Kitty Winn, Jack MacGowran y Jason Miller. Su nombre original es The Exorcist.

La vi por primera vez en 2001. Cuando la vi por segunda vez, en 2008, escribí esto:

"Grossa, perturbadora, revolucionaria para su época. El Demonio se mete en el cuerpo de una chica, y nada volverá a ser igual. Excelente.".

Volví a verla en el año 2026 con mi compañera Melany, que opinó lo siguiente:

“Aunque es de 1973, en los 2000 se convirtió en una película de culto, la cual aun siendo grande nunca había visto. A mis 31, y como fanática de películas de suspenso y terror, ¡no puedo creer cómo no la vi antes! Para la época está in-cre-í-ble. Y en el 2026 algunas escenas llegaron a darme miedo. Más allá de eso, la historia está muy buena. La nenita hizo el papel de su vida, lo dio todo. Por momentos te olvidás de que es una actuación. No sé qué más decir para convencerles de que la vean”.

Y sí, es un peliculón.

La Tosca: el amor y la furia (película de 1973)

La Tosca: el amor y la furia es una película estrenada en 1973, realizada en Italia, dirigida por Luigi Magni y protagonizada por Monica Vitti, Gigi Proietti, Vittorio Gassman y Aldo Fabrizi. Su nombre original es La Tosca.

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"Musical italiano. En 1800, un pintor expone su vida en nombre de la revolución, recibiendo una inesperada ayuda de su amante. Con toques de comedia, toques extraños… Naaah, no la mires".  

Como es un comentario muy breve agrego que en internet encontré este resumen:

"En la Roma napoleónica, la cantante Floria Tosca queda atrapada entre su amante, el pintor revolucionario Cavaradossi, y el cruel jefe de policía Scarpia. Celos, persecución política y manipulación se mezclan en una tragedia intensa donde el amor choca con el poder y la violencia".

La gata (película de 1973)

La gata es una película estrenada en 1973, realizada en Estados Unidos, dirigida por Curtis Harrington y protagonizada por Meredith Baxter, Gale Sondergaard y David Hedison. Su nombre original es The Cat Creature.

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"Terror. Misteriosas muertes relacionadas con gatos se suceden, y, en el medio, un antiguo amuleto egipcio. Poco terrorífica y bastante fantasiosa. No recomendable.

Como es un comentario muy breve agrego que en internet encontré este resumen:

"Película de terror sobre una serie de asesinatos ligados a una antigua maldición egipcia. Tras la muerte de un experto en antigüedades, aparecen pistas que conectan los crímenes con una misteriosa mujer y una criatura felina sobrenatural relacionada con el culto a los gatos en el Antiguo Egipto. Combina misterio policial, horror y elementos sobrenaturales".

El golpe (película de 1973)

El golpe es una película estrenada en 1973, realizada en Estados Unidos, dirigida por George Roy Hill y protagonizada por Paul Newman, Robert Redford y Robert Shaw. Su nombre original es The Sting.

Cuando la vi, en el año 2008, escribí esto:

"Las circunstancias llevan a un par de estafadores inteligentes a intentar estafar a un gran estafador. Empieza medio baja y levanta mucho. Aceptable".

Como es un comentario muy breve agrego que en internet encontré este resumen:

"Comedia criminal ambientada en los años 30. Dos estafadores, Johnny Hooker y Henry Gondorff, planean una elaborada venganza contra un poderoso mafioso que asesinó a un amigo suyo. A través de engaños, apuestas falsas y trampas cuidadosamente montadas, intentan darle 'el gran golpe' sin ser descubiertos".

La aventura del Poseidón (película de 1972)

La aventura del Poseidón es una película estrenada en 1972, realizada en Estados Unidos, dirigida por Ronald Neame y protagonizada por Gene Hackman, Shelley Winters, Stella Stevens, Ernest Borgnine, Red Buttons y Roddy McDowall.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Drama. Las pelis-catástrofe que tanto me gustan. Un transatlántico sufre un accidente y… Angustiante, bien realizada, clima muy logrado, final no adivinable. Muy recomendable (110 minutos)".

Como anoté "muy recomendable", le propuse a mi compañera Melany verla 19 años después, y ella opinó esto:

"Al principio no le tenía mucha fe, ya que es una película de 1972 y tal vez estoy más acostumbrada a películas contemporáneas que son más veloces, donde el conflicto aparece muy rápido. Los primeros minutos no fueron tan interesantes, pero después me enganchó y no pude parar de verla hasta el final.

¿De qué se trata? Por una negligencia, un barco se hunde en altamar al recibir el golpe de una ola, lo que lleva a nuestros protagonistas a tratar de sobrevivir. La película te va mostrando esa supervivencia. Te muestran qué valores morales tienen los protagonistas y que no siempre los justos ganan, pero bueno, la peli es entretenida. La recomiendo".

Yo agrego que nunca sentí simpatía por el principal protagonista, un sacerdote que lidera la supervivencia. No sé si es uno de los objetivos de la película, pero pese a sus "buenas acciones" me fue cayendo cada vez peor, algo raro siendo el protagonista.

Por otra parte, después de 19 años, volvió a parecerme una historia recomendable para ver y que me generó importantes emociones.

Post data. La película es mencionada con cariño en Si Disney despertase, canción de mi querido Fito Páez.

Aguirre, la ira de Dios (película de 1972)

Bueno, bueno, qué sorpresa. Al ser una película sobre "conquistadores" españoles (lo pongo entre comillas porque no son conquistadores: son genocidas) imaginaba que se realzaría su "valentía" y "espíritu aventurero", pero por suerte eso no sucede.

La peli está basada en una historia real, la expedición realizada en 1560 por un grupo de genocidas españoles (junto a personas que esclavizaron) en busca de El Dorado, supuesta tierra llena de oro, cerca del río Amazonas.

El viaje comienza con ínfulas de gloria y termina mostrando la bajeza humana de esas tropas nefasta, en las que Lope de Aguirre toma el poder por la fuerza y los arrastra a todos (y a todas también, porque hay tres mujeres) al desastre, el sufrimiento y la muerte.

La película es una "coproducción" entre instituciones de México, Perú y Alemania, y está dirigida por el alemán Werner Herzog. Los protagonistas son Klaus Kinski, Ruy Guerra, Peter Berling y Helena Rojo. Dura poquito (94 minutos), la pude ver sin problemas en la página ok.ru.

Acabo de leer en Wikipedia que en realidad no se trata de una historia real, aunque al inicio de la película nos hacen creer que sí. Y bueno, me la re creí, igual dice "algunos de los personajes y de las tramas podrían estar inspiradas en el relato de Gaspar de Carvajal sobre la expedición por el Amazonas, aunque él no participó en el viaje representado en la película".

Dos cosas más que quiero contar: fue filmada realmente en el Amazonas y alrededores, y Wikipedia cuenta también ciertas situaciones del rodaje de la película que son de lo más interesantes.

¿Película recomendable? Sí, sí, muy recomendable.

¡Alarma! Vuelo 502 secuestrado (película de 1972)

¡Alarma! Vuelo 502 secuestrado es una película estrenada en 1972, realizada en Estados Unidos, dirigida por John Guillermin y protagonizada por Charlton Heston, Yvette Mimieux y James Brolin. Su nombre original es Skyjacked.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"El extraño secuestro de un avión es la excusa para convivir con un drama aéreo. Por momentos muy intensa, por momentos bastante ingenua, está bien, se deja ver. Recomendable (sí: me gustan las pelis de catástrofe)".

El discreto encanto de la burguesía (película de 1972)

El discreto encanto de la burguesía es una película estrenada en 1972, realizada en Francia, Italia y España, dirigida por Luis Buñuel y protagonizada por Fernando Rey, Jean-Pierre Cassel, Paul Frankeur, Delphine Seyrig, Stéphane Audran y Bulle Ogier. Su nombre original es Le Charme Discret De La Bourgeoisie.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Alocada, bizarra, sin demasiado hilo, seguramente llena de detalles subliminales, absolutamente delirante. Imposible de explicar: la vida de la clase alta empujada a lo surreal, al sarcasmo político, y también a lo inentendible. Sólo para quienes gusten de lo experimental".

El juez de la horca (película de 1972)

El juez de la horca es una película estrenada en 1972, realizada en Estados Unidos, dirigida por John Houston y protagonizada por Paul Newman y Jacqueline Bisset. Su nombre original es The Life and Times of Judge Roy Bean.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"La historia de un ladrón del siglo XIX que funda su propio pueblo. Comienza como un western clásico y da un giro curioso, con el protagonista en un lugar novedoso. Vuelve el western y termina con otro lindo toque. Se puede ver (125 minutos)".

Bananas (película de 1971)

Bananas es una película estrenada en 1971, realizada en Estados Unidos, dirigida por Woody Allen y protagonizada por  Louise Lasser, Woody Allen y Carlos Montalbán.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Comedia. Casi como un Chaplin de los setenta, Woody Allen simplemente relata la vida de un americano que, por amor, pelea por el fin de la dictadura en el imaginario país de San Marcos. Una vida llena de absurdos que generan desde una carcajada hasta algunos sentimientos fuertes y poco hallables. De culto, muy buena. Recomendable (80 minutos)".

Quise volver a verla en Humahuaca, a fines del año 2025, pero no la encontré gratis por ninguna parte.

Perros de paja (película de 1971)

Las películas con violencia extrema deberían advertirlo con mucha claridad previamente. En este caso hay una escena terrible con una violación colectiva contra una mujer que no solo me revolvió las tripas a mí sino que debe haber hecho mucho daño a muchísimas mujeres víctimas de violaciones que la vieron sin saber que iban a encontrarse con eso.

Perros de paja es una de las películas más repugnantes que vi, turbia, sin mensaje ético ni esperanza ni nada que me parezca constructivo.

Pareciera que se conforma con mostrar lo peor de los hombres (no de la raza humana: de los hombres, varones, machitos violentos de mierda) y con destrozar con todo tipo de violencias a mujeres e incluso animales.

Ni ganas de contar el argumento: no entiendo por qué esta película es considerada un "clásico". No recuerdo tanto de La Naranja Mecánica, pero sí que cuando la vi me produjo la misma sensación de asco.

La cuestión es que La naranja mecánica propone una visión de mundo distópico y cuestiona las leyes, el orden, el sistema. Esta película no, o al menos yo no lo noté. Es como "mostremos cuan hijos de puta pueden ser los hombres de un pueblo y mostremos todo tipo de escenas sádicas" y pongamos "fin" sin siquiera sentar algún tipo de postura (evidente o sutil) sobre el horror que acabamos de observar.

No la vean, o al menos no la vean sin saber que si sufrieron una violación es probable que se sientan muy angustiadas, y que si no la sufrieron quisiera pensar que les va a generar angustia también.

Harry el sucio (película de 1971)

Harry el sucio es una película estrenada en 1971, realizada en Estados Unidos, dirigida por Don Siegel y protagonizada por Clint Eastwood, Andrew Robinson y Reni Santoni. Su nombre original es Dirty Harry.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Acción/suspenso, con Clint Eastwood. La típica historia del policía ‘duro e incorruptible’ bien contada. Cruda, con algún toque simpático, va ganando en tensión hasta un buen final. Recomendable para los fans de este tipo de pelis".

Puños de furia (película de 1971)

Puños de furia es una película estrenada en 1971, realizada en Hong Kong, dirigida por Lo Wei y protagonizada por Bruce Lee y Nora Miao. También es conocida como La Conexión China .

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Acción. Una peli terriblemente estereotipada y llevada de los pelos para escenas de peleas permanentes y poco creíbles, sobre un joven que prometió a su padre no pelearse más. Poco tragable y los efectos tampoco están buenos. No recomendable".

Contacto en Francia (película de 1971)

Contacto en Francia es una película estrenada en 1971, realizada en Estados Unidos, dirigida por William Friedkin y protagonizada por Gene Hackman, Fernando Rey y Roy Scheider. Su nombre original es The French Connection.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Una de policías y suspenso. Algo aburrida, densa de sobrellevar, tiene escenas muy buenas (la del subte, por caso). Fantasiosa y con un final… mmm… . No recomendable".

La naranja mecánica (película de 1971)

La naranja mecánica es una película estrenada en 1971, realizada en Inglaterra, dirigida por Stanley Kubrick y protagonizada por Adrienne Corri, Malcolm McDowell y Patrick Magee. Su nombre original es A Clockwork Orange.

Cuando la vi, en el año 2007, escribí esto:

"Una banda sale a propagar la ultraviolencia por una Inglaterra futurista. Pero su líder cae preso y la historia comienza a girar cuando es reformado. Compleja, difícil de digerir".